《最后的守护者》独特画风竟因技术限制 人兽需平衡

《最后的守护者》独特画风竟因技术限制 人兽需平衡

   近日,《最后的守护者(The Last Guardian)》的开发者Fumito Ueda在接受外媒采访时讲述了这款游戏的创作渊源、角色设计与艺术风格的由来等方面的内容。一起来看看吧。

   访谈中,Fumito Ueda表示自己对于玩家们对《最后的守护者》中男孩与大鹫这种设定的渊源的准确理解感到有些吃惊。“当初我们在做《旺达与巨像(Shadow of Colossus)》时,确实也花时间认真想过我们想要在这款游戏中去表达什么、刻画什么、传达给玩家什么,”Ueda说,“而我个人觉得其中最主要的感情线就是旺达和那个女孩儿的关系。但是在游戏正式发售之后,我在许许多多的玩家反馈中发现,大家的感动点都在于旺达和他的那匹马之间的情感联系。通过这件事,我们发现了大家最看重的是什么。那么我就想,好吧,如果事情是这样的话,我们可以继续去探索这种关系。这就是《最后的守护者》的制作动机。”

   《最后的守护者》中的角色设计也是不少玩家关注的问题。在当下,多个角色互动的游戏模式越来越受欢迎,对于如何展现这种“羁绊”,Ueda也有自己的想法。

   “玩家在游戏中需要操控小男孩儿,从这个角度上说,小男孩儿就是玩家自己,”Ueda解释说,“但因为每一个玩家都是不一样的个体,所以我们很难去塑造出一个能够符合每个人胃口的主角。所以在这款游戏中,玩家觉得谁是主角,谁就是主角。作为开发者,如果要让游戏中的多个角色互相帮助以共渡难关、实现真实的玩家与虚拟的NPC的互动,那么就得在两者的情感联系上下功夫,既让次要角色去塑造主要角色。这就是我们在制作这款游戏时的想法。”

   当被问及《最后的守护者》的艺术风格与《旺达与巨像》的相似性时,Ueda的回答就显得相对比较含糊了。这两款游戏中的世界都非常广阔辽远,而又自带一种深入骨髓的清寂感,那朦胧沉闷的阳光更是加深了这种压抑的意境。那么这样的艺术灵感到底是来源于何处呢?Ueda的回答有些出人意料:“这种风格的形成主要还是由于硬件条件的限制。在开发过程中,我们需要根据现有的技术条件来决定如何制作,在这种情况下,就需要去找到一个最有效率的视觉传达方式,而我们的解决之道就是现在大家看到的这样。”

   为了让大家能够更明白上文所述的观点,Ueda还举了个例子进行解释:“比如说吧,当我们在制作游戏的时候,可能需要人物角色去攀爬、跳跃,或者悬挂于某处,但由于技术约束的存在,我们并不能想怎样就怎样、完全按设想将这些动作完美展现在屏幕上。游戏的开发者们需要考虑的变量很多,需要作出的妥协更多。同理,我们也无法在游戏中展现一个现实生活中完全不存在的东西。鉴于此,我们往往需要选择一个平衡点,既能满足技术条件的约束,又能尽可能完整地向玩家传达我们想要展现的那些东西。”

   提到《最后的守护者》,就不能不说说里头那只大鹫。在游戏中,玩家需要控制小男孩与大鹫相互配合以解谜通关。一个很妙的设定是,大鹫似乎具有相当的智力,当然,也有自己的意愿。Ueda坦诚平衡“人兽关系”确实不是一件容易事儿。“说实在的,我们现在仍然在对大鹫的动作细节进行微调。这里有两个极端:如果玩家能把大鹫驯得服服帖帖,那么大鹫就会彻底沦为一只大型宠物;但相反,如果玩家一点儿都不懂它,那么它的存在反而会成为玩家的绊脚石。我们仍然在这两个极端之间寻找平衡。”

   《最后的守护者》预计将于2016年10月25日正式和大家见面,感兴趣的玩家敬请关注本站后续报道。

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